Nasza najnowsza kampania to historia, która wykracza poza ramy klasycznej reklamy mody. „Ubierz życie w to, co cenne” to hasło, które w tej odsłonie staje się metaforą relacji – zarówno tych intymnych, jak i codziennych, splecionych ze sobą tak jak taneczne kroki.

To opowieść o emocjach zapisanych w ubraniach, które nabierają znaczeń zależnie od kontekstu i tego, kto je nosi. Dwa poetyckie spoty kampanii są jak małe filmowe obrazy, w których moda spotyka się z choreografią i słowem.

Pierwszy z nich rozgrywa się w kameralnej przestrzeni hotelowego pokoju. To właśnie tam biała koszula Paul Smith i koronkowa sukienka Twinset stają się bohaterami historii o bliskości, w której każdy ruch tancerzy odsłania cały wachlarz emocji. Hasło „Nie potrzebujesz jej, by się ubrać. Potrzebujesz jej, by dać się rozebrać” wprowadza subtelną, a jednocześnie prowokacyjną grę znaczeń, ukazując ubranie jako coś więcej niż tylko element garderoby.

Drugi spot przenosi widzów w otwartą przestrzeń parku, gdzie w rytmie tańca dwójki performerów pojawia się trzeci, nieoczekiwany bohater – wełniany płaszcz Patrizia Pepe. Jego rola to nie tylko ochrona przed chłodem, lecz symbol emocjonalnego ciepła, które rodzi się między dwojgiem ludzi. Hasło „Nie potrzebujesz go, żeby było ci ciepło. Potrzebujesz go, żeby poczuć ciepło” sprawia, że widzowie zaczynają postrzegać ubranie nie jako rzecz, lecz jako uniwersalne medium – nośnik wspomnień, uczuć i relacji.

“W tej kampanii mówimy o tym, że jeden przedmiot może mieć wiele znaczeń – w zależności od tego, kto go nosi i w jakich okolicznościach. Tak jak relacje między ludźmi mają różne odcienie i barwy, tak samo nasze ubrania zyskują nowe wymiary w zależności od kontekstu.” mówi Marta Sawicka, Dyrektor marketingu wizerunkowego Answear.com. “Idea ‘Ubierz życie w to, co cenne’ realizuje się tutaj na wielu poziomach – od różnorodności relacji, przez wieloznaczność samych ubrań, aż po zabawę słowem w naszych hasłach.”

Za wyjątkowy, niemal filmowy charakter kampanii odpowiada międzynarodowy zespół twórców. Reżyserka Adi Halfin, znana ze swojego artystycznego podejścia do obrazu i ruchu, stworzyła narrację, w której kamera podąża za tańcem jak za emocjami – blisko, intymnie, a jednocześnie z dużą dawką dynamiki.

Choreografia Emilie Leriche wydobywa napięcie między bohaterami, pozwalając ubraniom stać się częścią choreografii, a nie tylko rekwizytem.
W obsadzie pojawili się artyści o międzynarodowej rozpoznawalności: Mathilde Lin – znana z głównej roli w teledysku Harry’ego Stylesa „As it was”, David Lagerqvist, Angele Villanueva Jara – finalistka programu „You Can Dance”, oraz Mermoz Melchior. Każde z nich wnosi do kampanii autentyczność i ekspresję, dzięki czemu historie opowiedziane w spotach stają się uniwersalne i bliskie widzowi.

O warstwę wizualną zadbał główny stylista Answear Łukasz Witek, który w stylizacjach postawił na wyraziste, a jednocześnie ponadczasowe elementy marek premium, podkreślając ich wielowymiarowość.

Kampania „Ubierz życie w to, co cenne” AW25 to kolejna odsłona idei, którą promuje Answear. To dowód, że moda może być czymś więcej niż produktem, staje się sztuką opowiadania historii, emocji i relacji. To filmowy język, który działa na zmysły i pozostaje w pamięci na długo.

Credits:
Reżyseria Adi Halfin
Choreografia Emilie Leriche
Agency: Saatchi&Saatchi
Client Service: Małgorzata Wajdziak, Aleksandra Mielec
Strategia: Radosław Chrobot, Agnieszka Kwaśniewska
Kreacja: Magda Drozdowska, Quentin Carenzo, Sonia Nowacka
Produkcja: Marta Gierej , Magdalena Barszcz
Answear: Marta Sawicka, Katarzyna Kaczmarczyk
Stylizacje: Łukasz Witek
Dom produkcyjny – SHOOT ME
Producent – Zdzich Heydel
Kierownik produkcji – Jagoda Jędrzejewska
Postprodukcja – VEIN
Dźwięk – Głośno

Taniec relacji w nowej kampanii Answear na sezon AW 2025 © Journal: blog modowy Answear.com