Przeczytasz w 4 min 17 mar 2026

Answear Fashion Show – Natan Berkowicz stworzy scenę dla pokazu mody Answear

tekst: Lara
Przeczytasz w 4 min

25 marca w Answear Concept Store czeka nas wyjątkowe wydarzenie otwierające sezon SS26. Pokaz kolekcji odbędzie się w połączonej przestrzeni Answear Concept Store i Art Box Experience, a za jego wizualną oprawę odpowiada twórca, który zmienił sposób, w jaki patrzymy na obraz w teatrze i sztuce cyfrowej – Natan Berkowicz.

Prace Berkowicza często balansują między rzeczywistością, a jej cyfrową reinterpretacją. Artysta buduje obrazy z elementów filmu, fotografii, grafiki 3D oraz sztuki generatywnej, coraz częściej sięgając także po narzędzia AI. Miesza różne metody i narzędzia, aby osiągnąć intrygujący efekt wizualny. Tworzone mikro światy przypominają senne kolaże – hipnotyczne, nieco mroczne i pełne powidoków.

Sam opowiada o tym procesie jako o „zawirusowywaniu rzeczywistości”. Zamiast odwzorowywać świat, woli go deformować, przetwarzać i rozkładać na nowe wizualne narracje.

W pracy nad oprawą wizualną do pokazu kolekcji SS26 interesowało mnie połączenie mody, technologii i architektury w jedno spójne doświadczenie. Punktem wyjścia były dla mnie odbicia lustrzane, faktury tkanin i cyfrowe zniekształcenia – blur, pikselizacja, slitscan, tracking, powidoki, czyli wszystko to, co sprawia, że obraz staje się jednocześnie zmysłowy i nieoczywisty – mówi.

Jaką autorską „antyrzeczywistością” zaskoczy tym razem Natan Berkowicz? Końcowy efekt zobaczymy 25 marca w Answear Concept Store, a tymczasem możemy zdradzić kilka elementów z procesu twórczego wizualnej części pokazu:

Ponad 70 spektakli i współpraca z największymi scenami
Natan Berkowicz to polski visual artist, videodesigner i twórca cyfrowy związany z teatrem, sztuką wizualną i sceną muzyczną. Jest absolwentem Leon Schiller National Film School in Łódź – jednej z najważniejszych szkół filmowych w Europie, która od lat kształci twórców przekraczających granice medium filmowego. Jego fascynacja teatrem rozpoczęła się w Krakowie i trwa do dzisiaj.

Stworzył oprawę wizualną do ponad 70 spektakli teatralnych w Polsce i Europie. Współpracował z czołowymi reżyserami, taki jak Krystian Lupa czy Jan Klata, dla których przygotowywał projekcje wideo i wizualne scenografie.
Jego prace pojawiały się na prestiżowych scenach, takich jak Odéon-Théâtre de l’Europe czy podczas Salzburger Festspiele – jednego z najważniejszych festiwali teatralnych i muzycznych na świecie.

W teatrze Berkowicz nie traktuje wideo jako dodatku, tylko pełnoprawnego uczestnika, a w zasadzie wykonawcę spektaklu. Projekcja staje się aktorem – elementem, który buduje swój ton dramaturgii, budując napięcie i prowadzi widza przez kolejne warstwy historii.

Sen, glitch i cyfrowa poezja
Styl Berkowicza trudno zamknąć w jednej kategorii i na tym opiera się jego siła. Jego obrazy przypominają czasem cyfrowe sny – fragmentaryczne, wielowarstwowe i nie do końca stabilne.

Często operuje zniekształceniem obrazu, glitchową estetyką czy nakładaniem się kilku rzeczywistości naraz. Dzięki temu widz ma wrażenie, że ogląda świat w trakcie transformacji – jakby rzeczywistość właśnie zmieniała swoją formę.
To podejście świetnie rezonuje z dzisiejszą kulturą wizualną, w której granica między światem fizycznym, a cyfrowym coraz bardziej się zaciera.

Od teatru po scenę muzyczną i sztukę cyfrową
Choć Berkowicz jest najmocniej kojarzony z teatrem, jego działalność wykracza daleko poza scenę dramatyczną. Tworzy także wizualizacje koncertowe, teledyski oraz projekty prezentowane w przestrzeni publicznej i na festiwalach sztuki cyfrowej.

W swoich projektach chętnie łączy narrację filmową z technologią generatywną i grafiką 3D. Dzięki temu jego prace funkcjonują jednocześnie jako obraz, scenografia i doświadczenie przestrzenne.

Gdy moda spotyka sztukę wizualną
To właśnie takie podejście sprawia, że Berkowicz idealnie odnajduje się również w świecie mody – szczególnie tam, gdzie pokaz przestaje być klasycznym runwayem, a staje się performatywnym doświadczeniem.

Relacja live z pokazu 25 marca o 19:30 na Instagramie Answear
Link do wydarzenia i szczegóły:
https://www.facebook.com/events/1470636041215493

Podczas wydarzenia wizualna scenografia przygotowana przez artystę stworzy kontekst dla pokazu kolekcji SS26. Projekcje, światło i przestrzeń Art Box Experience zbudują immersyjną narrację, w której ubrania staną się częścią większej historii.

Zależało mi na tym, żeby przestrzeń Answear Concept Store oraz Art Box Experience nie były tylko tłem dla pokazu, ale aktywną częścią narracji: miejscem, które odbija sylwetki, wzmacnia ruch, rozciąga detale ubrań i buduje napięcie między fizycznością materiału, a jego cyfrowym echem. Ta oprawa nie ilustruje kolekcji dosłownie, tworzy jej rozszerzenie, immersyjne środowisko, w którym moda spotyka własne odbicie w technologii – dodaje.

Zamierzeniem Answear jest pokaz mody otwierający sezon SS26, który będzie spotkaniem wielu światów w spektakularnej formie, która pozwoli na wielowymiarowe doświadczenie i dostarczenie widzom nowych wrażeń. Właśnie w taki wielowątkowy sposób marka chce opowiadać o stylu, emocjach i współczesnej estetyce.

 

 

Przeczytaj inne artykuły