Answear Fashion Show – Wywiad z Łukaszem Witkiem o przygotowaniach stylizacji do pokazu

Przeczytasz w 6 min

Łukasz Witek główny stylista Answear opowiada o inspiracjach i wyzwaniach w pracy nad przygotowaniem pokazu mody, który będzie premierą kolekcji SS26 już 25 marca w Answear Concept Store w Warszawie.

Co dla Ciebie jest punktem wyjścia do tworzenia stylizacji na pokaz kolekcji SS26 w Answear Concept Store?

Łukasz Witek: Punktem wyjścia były zdecydowanie marki, które biorą udział w tym wydarzeniu. Na początku nakreśliliśmy sobie brandy, które chcielibyśmy pokazać na naszym wydarzeniu i tak pojawił się pierwszy zarys kierunku w który chcieliśmy iść. Część z nich miała już swoje pokazy, więc wiedziałem też jak te rzeczy pracują na runway’u i które z nich zwróciły moją największą uwagę.

Czy inspiracją były bardziej konkretne trendy sezonu SS26, czy raczej coś spoza świata mody – sztuka, film, muzyka?

Zdecydowanie trendy w modzie, a szczególnie trendy w stylizacji – zwróćcie uwagę, co się dzieje chociażby na ostatnich pokazach Miu Miu, Dior czy Prada. To stylizacja gra główną rolę, a nie same ciuchy – stąd było to dla mnie mega trudne zadanie. To małe detale, które robią ogromną różnicę. Przykład – koszulka polo może wyglądać totalnie basicowo, ale gdy założysz ją warstwowo z koszulą, wywiniesz nonszalancko kołnierzyk zyskujesz coś zupełnie innego.

Możesz zdradzić trochę szczegółów na temat stylizacji? Ile ich będzie i jaką masz wizję ich układu?

Pierwszy raz kiedy usłyszałem w jaką ilość stylizacji celujemy byłem trochę przerażony, nie będę kłamać. Około 60 looków z multibrandu, gdzie każda stylizacja to total look danej marki. W mojej głowie pojawiało się dużo pytań, dużo niewiadomych – w jaki sposób to połączyć, żeby nie wyglądało to jak randomowy wybór stylizacji, z których żadna nie ma nic wspólnego z kolejną. Ostatecznie powstały 4 ‘bloki’, które mają sens z punktu widzenia wizualnego i stylizacyjnego, które połączyły cechy wspólne.

Na ile stylizacja pokazu różni się od pracy stylisty przy sesjach czy kampaniach?

Nie będę ukrywać, że to mój pierwszy pokaz mody na taką skalę, więc jest to dla mnie coś mega ekscytującego. Czym się różni? Zdecydowanie ilością looków, które widzimy obok siebie, więc one po prostu muszą razem dobrze wyglądać. Na sesji zdjęciowej nie zdarzyło mi się, żeby mieć więcej niż 10 głównych looków razem obok siebie w jednym czasie. Podczas sesji czy kampanii nawet jeśli są jakieś tematy albo wspólne sceny, to jest ich dużo mniej. W takich warunkach możesz też pewne rzeczy ukryć np. jeśli rozmiar jest za duży lub coś się zniszczy w czasie kręcenia, a na pokazie jesteśmy tu i teraz i wszystko musi wyglądać perfekcyjnie z każdej perspektywy.

W takim razie jakie są dla Ciebie największe wyzwania przy tworzeniu stylizacji na pokaz mody?

Największym wyzwaniem jest stworzenie spójnej całości z takiej ilości brandów, które mają totalnie różne DNA. Z jednej strony trzeba respektować to jak prezentują się same marki, jak się pozycjonują, a z drugiej muszą one wpadać w konkretne ramy, które pozwolą nam sprawić, że ten pokaz będzie spójny. Tutaj możemy tym modyfikować dodatkami, fryzurą, makeupem i doborem castingu.

Czy trudniej jest stworzyć pojedynczy mocny look, czy spójną historię złożoną z wielu stylizacji?

Zdecydowanie spójną historię złożoną z wielu stylizacji. Jeden mocny look to totalnie nie jest problem – wystarczy jeden produkt, który jest eye-catcherem i mamy to, ale spróbuj zrobić takich 60 i żeby jeszcze to wszystko wyglądało dobrze razem. To jest ogromne wyzwanie.

Jakie elementy kolekcji SS26 Twoim zdaniem najmocniej zaznaczą swoją obecność w nadchodzącym sezonie?

Moda stała się bardzo demokratyczna, stawia teraz na indywidualność, więc chyba nie chcę stawiać na jakiś jeden element. Chciałbym, żeby każdy spojrzał sobie na ten pokaz i mógł znaleźć coś dla siebie, znaleźć ‘swoje odbicie’ w którejś ze stylizacji.

Czy jest jeden detal lub element stylizacji, na który szczególnie warto zwrócić uwagę podczas pokazu?

Klucz w stylizacjach na ten pokaz jest właśnie w detalach, które dają tę kropkę nad ‘i’ w każdej stylizacji, także polecam po pokazie obejrzeć je dokładnie, bo nic tam nie będzie przypadkowe. Nazwa naszego pokazu to ‘Twoje odbicie’, więc szukajcie tego odbicia w detalach.

Jak Twoim zdaniem zmienia się dziś rola stylisty w modzie?

Zdecydowanie trzeba być świadomym wszelkich zmian, które się dzieją nie tylko w modzie, ale i technologii. Te dwa światy coraz mocniej się przenikają, AI coraz mocniej wchodzi w świat mody, więc z tym trzeba być na bieżąco. A jeśli chodzi o nastroje konsumentów, to w niepewnych czasach stawiają na rzeczy, które będą nosić przez lata, więc jakość i ponadczasowe kroje. I tutaj wchodzi rola stylisty, który proponuje rozwiązania, jak można połączyć dany np. dość basicowy i ponadczasowy produkt w tak ciekawy sposób, żeby było to świeże.

Dołącz do transmisji live 25 marca o 19:30 na Instagramie Answear i zobacz premierę SS26 razem z nami! 
Link do wydarzenia: https://www.facebook.com/events/1470636041215493 

Jaki moment przygotowań do pokazu lubisz najbardziej – research, budowanie looków czy moment, kiedy wszystko trafia na wybieg, a może oglądanie zdjęć po pokazie?

Na ten moment jak rozmawiamy, jesteśmy jeszcze kilkanaście dni przed pokazem. Mamy zamknięty lineup marek, stylizacje są dograne i jestem po sesji lookbookowej, którą będziecie mogli zobaczyć na stronie Answear i kupić produkty ze stylizacji pokazowych. To ułatwia mi też ostateczne sprawdzenie jak te sylwetki wyglądają razem, jeszcze przed finalnymi przymiarkami na modelkach, które wezmą udział w pokazie. Uważam, że na ten moment moja praca nie jest jeszcze skończona i pewnie do samego dnia pokazu jeszcze będę modelować niektóre looki, bo już teraz mam tak, że niektóre rzeczy chcę zmienić i poprawić zanim zobaczycie finalny efekt na wybiegu. Więc, po tym długim wstępie, odpowiadając na pytanie, mój ulubiony etap to chyba ten dokładnie teraz, kiedy wszystko się materializuje i mam jeszcze czas na ostateczne szlify, które dowiozą taki efekt, który sobie założyłem.